说不上来为什么，他也感觉自己已经踏上了一条未知之路……
洛凌一动不动。
大海归，今天不管怎样，我都要送你上路！
一条不归路！
简单重复的旋律继续，但清寂忧伤又宁静空灵的吟唱响起来了。
孤独，苍凉，幽怨，沉寂。
就好似独行的旅者，背着寥寥行囊，独自踏上未知的前路，感受着人生旅途的孤单。
不对，不对。
绝不仅仅是孤单！
苏天后的吟唱有一种独特的余韵，好像……
她并不仅是在感受孤独，而是在……享受孤独本身！
是的，无需深情、哀怨的歌词，也无需澎湃汹涌的情感，不用刻意去回想往昔，更无需担心前方的风雨。
岁月……是时间，是距离，是心灵的最终归宿。只需要静静踏上属于自己的旅途，只需要默默前行，自会感悟。
曲子与吟唱，相得益彰，动人心神。
不同于贾特?卡洛恩和麦肯?希尔维斯特，他们是分析旋律、配乐、编曲本身为主。但同为亚洲人的林奇彬和松田久让已经沉浸在音乐之中，这是东方人更有感触的东方式音律美。
尤其是松田久让，此刻他有些摸不着头脑了。
这该死又舒爽的亲切感是怎么一回事儿？
旋律依然在缓缓前行。
忽然！
激昂豪迈的转折不期而至！
人们的心脏仿佛被重锤击中一般，猛地狂跳！
就像……迷茫之后的明悟，突如其来的坚定！
炎夏鼓！
炎夏筱笛！
炎夏三味弦！
炎夏古筝！
炎夏古琴！
炎夏萧！
大量的炎夏音乐元素融入了进来，与贯穿始终的钢琴与电子和声激烈地对撞。
这种融合，并不突兀，反而有一种气吞山河、容纳天地的辉煌气势！
刘振岳猛地睁开眼！
这！
思然这小家伙，对炎夏传统文化的理解，比彭毅宪强了何止十倍？！
苏念欢的吟唱再一次响起。
不同于曲子的前半部分，后段的旋律和吟唱仿佛在表达“释怀”，孤独心灵的释放，灵魂的超然洒脱。
黑与白，喜与悲，夜与昼，爱与恨……人生就是一场又一场的轮回，总有牵绊，总会缱绻。但闭上双眼，就无须担忧自己影子会飘向何方。
自己是树，那便静待天明。
自己是船，那便去向随帆。
自己是水，那便润物无声。
自己是风，那便随遇而安。
……
旋律，再一次归于平淡。
平缓渐止的收尾，有什么样的象征意义？
任凭听者诉说。
演播室的灯，久久未能亮起。
偌大的空间，呼吸可闻。
人们依然沉浸在这首曲子的余韵之中。
就在此时，经日语翻译的声音很突兀地响起。
“主持人，各位评委！松田久让先生说，对这首曲子，他有疑虑！”
灯光全部亮起。
松田久让站了起来，眉头深深皱起！